Artículos y ensayos

Turquía es una paradoja humorística, porque siendo una potencia del humor gráfico con decenas y decenas de artistas en activo, con más de media docena de festivales de humor, es un país donde es peligroso ejercer el humor, siendo sus creativos perseguidos, encarcelados, torturados y, a veces, asesinados. Sin embargo, eso no detiene su humor. «Turquía es un país de contradicciones -me decía en vida el maestro Turhan Selçuk (1922 / 2010) - dividida entre cultura occidental y cultura árabe (aunque el pueblo turco no sea árabe).

En la historia de ese gran invento que representó la máquina de escribir, hay, como en otros significativos aportes a la sociedad, disputas sobre quién fue el primero que la diseñó.

Según Wikipedia, “los historiadores estiman que varias formas de máquina de escribir fueron inventadas al menos 52 veces por mecánicos que intentaban conseguir un diseño útil . En 1714 Henry Mill obtuvo una patente de la reina Ana de Estuardo por una máquina que según era descrita, se parece a una máquina de escribir, si bien no se sabe más.​ Entre los primeros desarrolladores de máquinas de escribir se encuentra el italiano Pellegrino Turi en 1808, que también inventó el papel carbón”.

"Tú vas a caminar hasta lo más alto”

Con mi entrevistado nos unen tres cosas: primero, somos humoristas escénicos, segundo somos estudiosos del humor y tercero una institución nos relaciona.

En los años 80, al humorista cubano Virulo se le ocurrió crear un Centro Promotor del Humor, y junto a Carlos Ruiz de la Tejera, Héctor Zumbado y Ajubel, yo fui parte de los asesores reclutados por Virulo. Después, cuando éste se fue a residir a México, dejó dirigiendo el Centro un triunvirato conformado por Carlos Ruiz, Osvaldo Doimeadiós y por mí. Pero aquellos duró poquísimos días. Carlos Ruiz y yo no quisimos continuar y se quedó Doime dirigiéndolo.

Pasa el tiempo y se “profesionaliza” el Centro y Doime se mantiene como su director. A él lo sustituye el humorista Iván Camejo y a éste nuestro entrevistado Kiki Quiñones. Resumen, lo que ha representado para ambos ese Centro es, repito, el tercer elemento que nos une.

Al humor, como trabajo creativo y artístico, siempre se le ha subestimado

A Aramís Quintero, a pesar de ser coterráneos y estar trabajando en cosas afines en la misma ciudad, lo vine a conocer en el Primer Festival de Cine Latinoamericano de La Habana. Fuimos como delegados por Matanzas. Él por el departamento de Cine de Cultura y yo como presidente de los Cine-Club de la provincia. Nos ubicaron en la misma habitación del hotel. Amaneciendo el primer día, me levanté muy temprano para ir al baño y al pasar por el lado de su cama, me fijé que en su mesita de noche tenía un libro de poemas de Ernesto Cardenal. Me atreví a hojearlo y sin llegar al final, escuché la voz de Aramís que me decía algo así como “¿te gusta la poesía?”. Mi respuesta fue “leo poca poesía” Y agregué: “¿te gusta la poesía de Omar Khayyam?”. No pude saber nunca por qué le pregunté eso. Quizás porque fue el último poeta que había leído, no sé. Entonces Aramís, extrañado y pensando que yo era un mentiroso y descarado, me dijo: “¿Por qué leíste mi poema?”. Yo no entendí nada en ese momento. Después lo aclaramos. Resulta que Aramís, al regresar esa noche al hotel, se inspiró y escribió en un papelito un poema donde mencionaba a Omar Khayyam. Dobló el papel y lo colocó al final del libro de Cardenal. Pero yo juro que ni siquiera vi ese papelito, porque hojeando no llegué al final. Fue algo extraño lo que sucedió, porque Khayyam no es alguien tan conocido y popular como para estar mencionándolo y menos alguien que no lee con asiduidad poesía como yo. En fin, ese hecho “misterioso” nos unió y nos convertimos enseguida en grandes amigos.

Cuando los ingleses colonizaron el mundo, se llevaron las prebendas de casa, recreando su universo, por lo que encontraremos ediciones de varios «Heralds» y «Punchs» a lo largo de este imperio. En estas regiones querían sus periódicos y al mismo tiempo introdujeron la prensa y el humor gráfico.

Los portugueses se llevaron sólo su maleta de cartón, intentando volver con ella llena de oro y poco más (dejando atrás algunas indígenas embarazadas y niños mestizos), por lo que la prensa en nuestras colonias sería siempre pobre. Cuando comenzaron las guerras de independencia, Angola destacaría por su fuerza periodística (y humorística), mientras que Mozambique acabaría siendo siempre más modesto.

Una visita a un museo, cualquiera que sea su especialidad, ya sea artístico, científico, deportivo, etc. con sus dependencias destinadas a la exposición, convenientemente ordenada, siempre es una experiencia cultural importante que nos enriquece como seres humanos.

Para los especialistas sus funciones fundamentales son cinco: “coleccionar, conservar, investigar, difundir y educar. Cada una de estas funciones da origen a un área de atención específica que supone un personal especializado en el cumplimiento de esa función”.

Y precisamente en el artículo de hoy quiero destacar la mirada fotográfica del francés Bernard Chevalier.

Para realizar este homenaje mantuve un largo intercambio con el hijo de Luberta, el amigo Aldo Luberta Martínez (1969), periodista, comunicador audiovisual y escritor, residente en Asunción, Paraguay. Yo añado: buen conversador, bromista, amable, con un sentido del humor desarrollado (herencia, sin dudas) y por si fuera poco, admirador de mi grupo La Seña del Humor en Cuba.

¿Qué me motiva hacerle este modesto homenaje a Luberta?

Porque como radioescucha tengo que agradecerle infinitamente esa enorme cantidad de horas que disfruté con su programa radial y como humorista la admiración que me provoca un colega con ese talento para escribir un libreto humorístico diario por tantos años. Una hazaña, para mí.

Y por último, porque uno de los integrantes de mi grupo La Seña del Humor, uno de los fundadores más encima, Moisés Rodríguez, logró trabajar en uno de los últimos equipos de actores de su programa “Alegría de sobremesa” y siempre me ha hablaba de él con mucho cariño, respeto y admiración.

Cuando pensamos en Holanda, inmediatamente pensamos en los pólderes con sus plantaciones de tulipanes, la lucha contra el mar por ganar terreno, los molinos, los grandes pintores como Hieronymus Bosch, Franz Hals, Rembrandt, Van Dyck, Van Gogh... pero también pensamos en una tierra de libertades donde nuestros judíos sefaradíes se refugiaban cuando huían de la inquisición, donde se cultivan «hierbas», donde hay calles rojas con grandes ventanas mostrando, al natural, las Marias Ritas, las Marijuanas… las pin-ups convidativas (o no). Hablando de pin-ups, me acordé de Ed van der Linden.

Lo primero que hay que decir de este excelente fotógrafo griego, buscador de hilarantes situaciones al yuxtaponer elementos que no tienen que ver uno con el otro, es su capacidad de descubrir el humor allí donde esté, con su mirada aguda e ingeniosa. Lo segundo, es su habilidad y rapidez en captar con el lente de su cámara, lo que para muchos pasa inadvertido, y para él es la chispa que enciende a la perfección su narrativa visual.

Introducción

Con esta serie de artículos “Al tal humor, tal honor”, cumplo dos objetivos: que aparezcan publicados en nuestro sitio humorsapiens.com y en un libro de mismo título.

Es mi humilde forma de rendirles un homenaje a varias glorias del humor cubano (varias, porque es casi imposible -y digo casi para no ser absolutista-, que estuvieran todas).